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IV Festival Internacional de Buenos Aires
Del 9 al 28 de septiembre de 2003 tiene lugar la cuarta edición del Festival Internacional de Buenos Aires, evento bienal que, con la presencia de los más prestigiosos artistas y compañías nacionales e internacionales, la Ciudad dedica al Teatro, la Música, la Danza y las Artes visuales.
Con una cuidada programación que ha sabido combinar la vanguardia, la tradición, la diversidad y la experimentación, el Festival, desde su primera edición en 1997, ha sido un factor fundamental en la promoción y difusión internacional de la producción escénica local y, a la vez, ha brindado a los vecinos y turistas la oportunidad –muchas veces única- de encontrarse con los grandes artistas y los más relevantes espectáculos del mundo.
Esta cuarta edición implica nuevos desafíos. Como parte de una producción cultural que en estos últimos dos años fue un refugio para esta difícil coyuntura, la escena nacional es hoy mucho más rica. Proponiéndose reflejar ese estado de cosas, el Festival se amplía y se expande incorporando nuevas propuestas en la selección de espectáculos nacionales. Así se incluyen presentaciones de concert-varieté, el Festival de la Muestra, la Maratón de Unipersonales y el estreno de Yo Manifiesto, una obra de tres grandes autores nacionales.
Por su parte, a la selección de espectáculos internacionales se incorporan Proyectos de Intercambio con Francia, el Reino Unido y Brasil como el cabaret Un animal de dos lenguas, el Programa de Intercambio de Autores Teatrales y el ciclo de conciertos Noches brasileñas en Buenos Aires. Serán en total más de 80 producciones nacionales e internacionales que realizarán alrededor de 200 funciones.
Habrá un espacio más amplio para las actividades especiales que incluirá talleres de todas las disciplinas, conferencias, encuentros, presentaciones de libros y la radio del festival que funcionará todos los días del evento en el Hall del Teatro San Martín.
A esto se suman dos proyectos especiales realizados en forma conjunta con las salas de Buenos Aires: Ensayo Abierto, en las salas independientes, y Corrientes Fuera de Libreto, en las renombradas salas de la calle Corrientes.
PROGRAMACION INTERNACIONAL
• Alemania
Artaud erinnert sich an Hitler und das Romanische Cafè (Artaud recuerda a Hitler y el Romanische Café), de Tom Peuckert. Compañía Berliner Ensemble. Dirección: Paul Plamper.
D’Avant. Coreografía, dirección e interpretación: Juan Kruz de Garaio Esnaola y Luc Dunberry (Schaubühne am Lehniner Platz) y Sidi Larbi Cherkaoui y Damien Jalet.
My dearest, my fairest... Idea, dirección e interpretación: Joanna Dudley y Juan Kruz de Garaio Esnaola.
• Brasil
O homen dos crocodilos, ópera de Arrigo Barnabé. Textos de Alberto Muñoz.
Formas breves. Compañía Lia Rodrigues. Dirección general: Lia Rodrigues.
• Colombia
Mosca, de Fabio Rubiano a partir de Tito Andrónico de Shakespeare. Compañía: Teatro Petra. Dirección y dramaturgia: Fabio Rubiano O.
• España
Bésame el cactus. Compañía: Sol Picó. Coreografía, dirección e interpretación: Sol Picó. Propuestas dramatúrgicas y Dirección teatral: Txiki Berraondo.
Ni sombra de lo que fuimos. Compañía: La Zaranda. Texto de Eusebio Calonge. Dirección y Espacio escénico: Paco de la Zaranda.
• Francia
La mort de Krishna, extracto del Mahabharata. Texto de Jean-Claude Carrière y Marie-Hélène Estienne. Compañía: Théâtre des Bouffes du Nord. Dirección: Peter Brook.
Oh les beaux jours (Los días felices), de Samuel Beckett. Compañía Compagnie 41751 / Arthur Nauzyciel. Dirección: Arthur Nauzyciel.
Les Yeux Noirs. Músicos en escena: Eric Slabiak, Olivier Slabiak, François Perchat, Constantin Bitica, Pascal Rondeau, Aidje Tafial, Franck Anastasio y Marian Miu.
• Suiza
The Moebius strip. Compañía: Gilles Jobin. Coreografía: Gilles Jobin.
• Túnez
Junun (Demencias), de Jalila Baccar. Compañía: Familia Productions – Théâtre de la Ville de Tunis. Puesta en escena: Fadhel Jaibi. Adaptación y dramaturgia: Jalila Baccar y Fadhel Jaibi.
PROYECTOS DE INTERCAMBIO
• Francia - Argentina
Un animal de dos lenguas. Textos de Alejandro Urdapilleta y Jacques Rebotier. Con: Marilú Marini y Enrique Pinti.Dirección: Veronique Bellegarde.
• ReinoUnido - Argentina
Cuchillos en gallinas (Knives in Hens), de David Harrower. Dirección: Paul Miller. Con: Paula Ituriza, Carlos Lipsic y Ricardo Merkin.
Gagarin way, de Gregory Burke. Dirección: John Tiffany. Con: Marcelo Subiotto, Martín Policastro, Osmar Núñez y Horacio Acosta.
• Brasil - Argentina
Noches brasileñas en Buenos Aires. Realizado conjuntamente con la Secretaría Municipal de Cultura de San Pablo. Producción Ejecutiva: Mais! Produções.
PROGRAMACION NACIONAL
• ARS higiénica. Dirección: Ciro Zorzoli. Con: Agustín Vásquez, Rodolfo Demarco, José Mehrez, Fernando Migueles, Fernanda Orazi, Paola Peimer, Marianela Pensado y Germán Rodríguez.
• Cachafaz. Autor: Copi. Música: Mario Bulacio. Dirección: Miguel Pittier. Con: Carlos Acosta, Carlos Durañona, Gabriel Correa y Jana Purita. Espectáculo ganador de la Fiesta de Teatro de la Ciudad de Buenos Aires, organizada por el Instituto Nacional del Teatro - Delegación Capital.
• Colores verdaderos. Teatro de Operaciones de Alejandro Catalán. Dramaturgia: Valeria Correa, Pilar Gamboa y Elisa Carricajo. Dirección: Valeria Correa. Intérpretes: Pilar Gamboa y Elisa Carricajo. Espectáculo ganador deI IV Festival de la Muestra.
• Cortamosondulamos. Sobre textos de Silvina Ocampo. Dramaturgia y dirección: Inés Saavedra. Con: Martha Billorou, Maria Sol Fustiñana e Inés Saavedra.
• Donde más duele. Dirección: Ricardo Bartís. Música: Carmen Baliero. Con: Gabriela Ditisheim, Analía Couceyro, María Onetto y Fernando Llosa.
• Dr Peuser. Autor: Carlos Belloso. Dirección: Enrique Federman. Con: Carlos Belloso.
• Efecto mariposa. Coreografía y dirección: María José Goldín. Compaginación musical: Fernando Aldao y Pablo Barbosa. Con: María de la Vega, Laura Garófalo, Gabriel Arango, Jorge Bourdieu, Carlos Bocardo, María Cartier, Paula Etchebehere, Ramiro Santaulari y Esteban Serino.
• Intimatum (Cambalache de la rebelión). (Córdoba). Iidea y dirección: Paco Giménez. Creación: Los Delincuentes. Con: Bati Diebel, Alejandra Garabano, Galia Kohan, Giovanni Quiroga y Estrella Rohrstoc.
• Intimidad. Versión teatral basada en la novela "Intimidad" de Hanif Kureishi, c/o Sebastián Born - The Agency Ltd. London y representada en la Argentina por F&F Literary Agency. Fernando Masllorens & Federico González. Autor: Hanif Kureishi. Adaptación: Gabriela Izcovich. Dirección: Javier Daulte y Gabriela Izcovich. Con: Carlos Belloso, Gaby Ferrero, Gabriela Izcovich, Gonzalo Kunca y Marcelo Mariño.
• La Bohemia. Autor: Sergio Boris. Dirección: Sergio Boris. Con: Martín Kahan, Daniel Kargieman y Darío Levy.
• La Recaída. Dramaturgia y dirección: Julio Cardoso. Música original: Nicolás Varchausky. Con: Cecilia Hopkins, Julio Cardozo y Luis Machín (voz en off).
• Lengua madre sobre fondo blanco. Escrita y dirigida por: Mariana Obersztern. Banda de sonido: Gustavo Ridilenir. Con: Marta Lubos, María Merlino y Tatiana Saphir.
• Lomorto (Carnavali dramático). Improvisación. Dirección: Pompeyo Audivert y Andrés Mangone. Música: Alfredo Seoane. Con: Federico Varela, Fernanda Perez Bodria, Andrés Mangone, Gabriel Rosas, Mercedes Muñoz, Gustavo Saborido, Christian Mata.
• Mabel (y Edgardo). (Rosario, Santa Fé). Dirección: Marcelo Díaz. Con: Claudia Cantero y Matías Martínez.
• Mendiolaza. Creación: Krapp. Dirección general: Luis Biasotto y Luciana Acuña. Coreografía: Luis Biasotto, Luciana Acuña y Agustina Sario. Música: Fernando Tur y Gabriel Almendros. Con: Luis Biasotto, Luciana Acuña, Agustina Sario, Gabriel Almendros, Edgardo Castro y Fernando Tur.
• Palabra de Borges. Sobre textos de Jorge Luis Borges. Dirección: Ricardo Suárez. Con: Walter Santa Ana.
• Planicie banderita. Coreografía y Dirección: Andrea Servera. Música: Sebastián Schachtel. Con: Manuel Attwell, Lucio Baglivo, Celeste Gerardi, Gerardo Carrot, Noelia Leonzio y Margarita Molino.
• Tabula Rasa. Compañía de Miguel Robles. Música: Arvo Pärt. Dirección general y Coreografía: Miguel Robles. Con: Inés Armas, Lorena Ferreyra, Virginia López, Julieta Rodríguez, Sol Rourich, Victoria Viberti, Alejandro D´Ambrosio y Daniel Vulliez.
• Telarañas. Taller El Doble de Lorenzo Quinteros. Grupo El Ojo del Caos. Autor: Eduardo Pavlovsky. Dirección: Javier Palomino. Intérpretes: Mónica Fuino, Héctor Leza, Juan Ciuffo, Gerardo Colonniello y Martín Scarfi. Espectáculo ganador deI IV Festival de la Muestra.
• Xibalbá. Creación y Dirección: Guillermo Angelelli. Con: Guillermo Angelelli y Patricia Schaikis.
PROGRAMA COMPARTIDO
• Twins. Idea, Dirección general y Coreografía: Mariana Bellotto. Música original: Federico Zypce. Intérpretes: Soledad Galoto y Victoria Galoto.
• Cuadrado negro sobre fondo negro. Dirección: Rodrigo Pardo. Coreografía: Rodrigo Pardo en colaboración con Marina Brusco y Victoria Ansiaume. Con: Rodrigo Pardo y Marina Brusco.
• IV Festival de la Muestra Para muestra basta un botón
- Ganadores: Colores Verdaderos, Telarañas.
- Espectáculos que integraron la programación del IV Festival de la Muestra: ¿Quién tira por Daniel?, Boqueteros, Yeni Lein, Topos, Jockey Club.
• Espectáculo Ganador II Maratón de Unipersonales
• Concert - Varieté
Doméstico. Intérprete: Jorgelina Aruzzi. Dirección: Guillermo Cacace. Capital Federal.
Jamuychis (el grito...). Intérprete: Flavia Molina. Dirección: Patricia García. Tucumán.
De 1919. Intérprete: Teresa Istillarte. Dirección: Rafael Bruza. Capital Federal.
Melancólicas vacas. Intérprete: Fernando Cipolla. Dirección: Omar Sánchez. La Plata.
Arrabalera, mujeres que trabajan. Intérprete: Mónica Cabrera. Dirección: Mónica Cabrera. Capital Federal.
Fuga y asedio. Intérprete: Gerardo Baamonde. Dirección: Enrique Federman y Silvia Vladiminsky. Capital Federal.
Hija. Intérprete: Mariana Anghileri. Dirección: Moro Anghileri. Capital Federal.
• Producción Especial Yo manifiesto
Hegemónico por épocas, por momentos perseguido y hasta parodiado en otros, el “teatro de ideas” tiene entre nosotros una profunda raigambre y cultores de extraordinario prestigio. Por eso el Festival invitó en esta edición a tres de sus más reconocidos referentes -dramaturgos en este caso- para llevar a cabo el difícil intento de plasmar su mirada en un espectáculo que diera cuenta de la situación de crisis en toda su diversidad: desde la económica o política hasta la moral o cultural. Construido sobre la estructura de tres monólogos, Yo manifiesto es el resultado de este desafío.
- Primer monólogo: Roberto "Tito" Cossa
- Segundo monólogo: Ricardo Monti
- Tercer monólogo: Eduardo "Tato" Pavlowsky
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