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Llegó a Buenos Aires Orestes, la consagrada ópera tango de Betty Gambartes y Diego Vila
Buenos Aires Lírica, la nueva asociación de ópera de Buenos Aires, presenta Orestes, la consagrada ópera tango con textos de Betty Gambartes y música de Diego Vila, basada en la obra teatral "El reñidero" de Sergio De Cecco.
Este espectáculo en un acto que aplaudieron en Europa diez mil personas, cuenta en los papeles protagónicos con la participación especial de Julia Zenko, Carlos Vittori, Susanna Moncayo, Rodolfo Valss y Carlos Rivarola. Sexteto de Tango dirigido por Diego Vila. Coreografía de Oscar Araiz.
• Cinco únicas funciones
- Jueves 18 de septiembre, 20:00 hs.
- Domingo 21 de septiembre, 18:00 hs.
- Viernes 26 de septiembre, 20:00 hs.
- Sábado 27 de septiembre, 20:00 hs.
- Domingo 28 de septiembre, 18:00 hs.
Teatro Avenida, Av. de Mayo 1222, Ciudad de Buenos Aires. Tel. 4381-0662.
• Sinopsis
- Personajes
Elena, hija de Morales: Julia Zenko
Orestes, hijo de Morales: Carlos Vittori
Nélida, mujer de Morales: Susanna Moncayo
Soriano, hombre de confianza de Morales y amante de Nélida: Rodolfo Valss
Morales, guapo de Palermo: Carlos Rivarola
Vicente, amigo de Orestes: Jorge Nolasco
La mujer de la Milonga alter ego de Morales: Giuliana Rossetti
Milongueros, el barrio, el malevaje, hombres y mujeres de la milonga.
Los personajes de esta obra están situados en un período de transición de la historia argentina y en un arrabal porteño. Es el mundo pintoresco de los guapos y el malevaje, donde domina el más fuerte, el más diestro en el manejo del cuchillo y del hembraje. Allí se rinde culto al coraje y al hombre que se impone tanto en la pelea como en el baile.
En este ambiente de guapos las relaciones se establecen mediante rígidos códigos de honor que no excluyen la intolerancia y la violencia y que obligan a estar siempre listos para el duelo. Rehusar la provocación sería una deshonra.
Morales toma cuerpo para encarnar el mito del guapo y cobra vida en los raccontos de Elena para afirmar la nostalgia por el malevaje y sus aspectos positivos mientras que en el recuerdo de su mujer Nélida representa los costados negativos de ese mismo ambiente.
La dramatización se produce cuando ambos mundos se enfrentan. Nélida y Vicente aspiran a una convivencia pacífica en una tácita condena a la provocación y a la justicia por mano propia y se oponen a los códigos de ese círculo de cólera y sangre representado por el reñidero.
Y es a través de Orestes, el hijo, que el tema se desplaza hacia el verdadero nudo dramático: el cambio de perspectiva socio-política y la desmistificación del guapo.
Orestes, hijo de Morales, se encuentra atado a los códigos del padre pero sin convicción personal. Busca en él la afirmación de su propia imagen. Su sometimiento es patético cuando desea vencer la indiferencia de su padre y lograr su cariño y respeto. Impulsado por esta necesidad y para ganar su admiración, comete un asesinato.
Durante el velatorio de Morales reaparece Orestes y se reanima la desmesurada sed de venganza de Elena, quien acusa a Nélida y a Soriano, su amante, como responsables de esta muerte. Obsesionada por vengar la muerte de su padre, presiona a Orestes para que sea su ejecutor. Orestes es la víctima de choque de éstos dos mundos en contraposición.
La ligazón afectiva fortísima que lo une a la madre y la amistad fraterna de Vicente, darán lugar a otros raccontos esclarecedores y desmitificadores de la figura de Pancho Morales.
Orestes debe decidir entre cumplir la venganza, según los códigos de honor y coraje propios del mundo paterno o escuchar su propio deseo: el del hombre que no quiere matar.
Ficha técnica
- Coreografía: Oscar Araiz
- Música y Dirección Musical: Diego Vila
- Libro y Dirección General: Betty Gambartes
- Diseño de vestuario: Mini Zuccheri
- Diseño de Iluminación: Roberto Traferri
- Producción Ejecutiva: Ricardo Klapwijk
- Intérpretes: Julia Zenko, Carlos Vittori, Susanna Moncayo, Rodolfo Valss y Carlos Rivarola
- Duración del espectáculo: 1 hora 45 minutos – Sin intervalo
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